Seniman Ukraina 18 19, 20 abad jeung modern, lukisan maranéhna

Dina ngalukis budaya Ukraina cageur konsistén Baroque léngkah rococo jeung klasik. dampak Ieu geus dua barudak potret 1652 B. Khmelnitsky, Timoteus jeung Rosand. Sanajan Ukraina gaya lukisan awal pisan rupa-rupa sarta disparities sahiji skill.

budaya Ukraina dina satengah kadua 17 jeung awal abad ka-18

Kalolobaan Kolonel Cossack potret formal (parsuna) anu cageur, ditulis ku Cossacks pengrajin lokal, anu kitu, éta bisa nepikeun mood sareng karakter portrayed sesepuh. Ngeunaan prowess pelukis realistis Cossack Paul wrote Aleppo di tengah abad ka-17.

Nepi ka kiwari, hanjakalna, éta geus ngahontal ngan mangrupa pecahan ti lukisan nu dijieun seniman Ukraina ti abad ka-18. Dina satengah kadua abad ka-17. Eta geus dijieun sakola ngeunaan ikon pelukis. Conto kawentar nu lukisan ti katedral Asumsi jeung Garéja Trinity Gate di Kyiv-Pechersk Lavra, gaduh formulir lemes, pastel tulisan. Sensuality, rounded garis lemes nyetél ku sababaraha panongton wanda melankolik, nyoba ngarojong vitalitas dangong. Sanajan kitu, pamandangan dramatis kayaning "Expulsion sahiji padagang ti Bait Allah", sarta hususna adegan kahayang, ngonpigurasi nransper epoch saluyu tegangan ngagalura telenges. Digambarkeun dina gambar frescoes breathed kaséhatan fisik sarta mental, gerakan maranéhna leungit kabeh restraint jeung umumna stressed élévasi haté.

Ku studio seni Kiev-Pechersk janten mangrupa saurang kanon, panutan dina sakabéh bagian séjén Ukraina.

lukisan kuil

Ciri lukisan komponén kuil janten bari nu disebut potret ktitorskih. Churchwarden (vernakular - para kokolot) disebut pendiri, benefactors jeung wali ti hiji garéja nu tangtu, saperti oge sesepuh garéja aya (kapala déwan paroki). Dina Kiev gereja ti wali pikeun carita maranéhanana éta pisan. Dina altar tina Garéja tina Dormition Kiev-Pechersk Lavra mun ngali 85 inohong sajarah na anu ditémbongkeun dina 1941 - ti pangéran ti Kievan Rus saméméh Peter I (eta jelas yén éta téh ku euweuh hartosna sadayana). Diganggu gugat digambarkeun hirarki garéja senior, tapi ngadeukeutan ka jaman anu mangrupa inohong sajarah, nu potret poto nu leuwih jelas janten langkung éksprési jeung kapribadian reflected dina rupa maranéhanana.

splendor rongkah ngagaduhan di jaman anu iconostasis garéja Baroque, dimana ikon ieu disimpen dina opat, atanapi salah salima barisan. Nu kawentar ti iconography Baroque salamet tina jenis ieu nu iconostasis tina Garéja Roh Suci di Rohatyn, dina Galicia (pertengahan 17 c.) Jeung garéja-kuil Hetman D. Apostol di Mhar (satengah mimitina tina 18 c.). Puncak tina lukisan easel ikon-ngalukis tina abad ka-17. aya Bohorodchany (Manyavsky) iconostasis, anu geus dirancang pikeun 1698-1705 taun. Proyék Kondzelevichem master. Di dieu, nu anyar anu dihasilkeun pamandangan Alkitabiah tradisional. Ieu depicts jalma nyata hirup, pinuh ku dinamika, sanajan diasah di kostum lokal.

Rada awal dina tumiba elemen iconography tina gaya Rococo, nu pakait jeung pamakéan aktif mahasiswa workshop seni Lavra sakumaha gambar sampel, kolot Perancis Rococo Watteau na Boucher, dibere dina kumpulan album murid urang. potret Rococo brings a lightness hébat sarta gallantry, nambihan ciri hiji rinci leutik, aya fashion pikeun palaksanaan awéwé parsuna.

Ngembangkeun seni klasik dina satengah kadua abad ka-17

Dina satengah kadua abad ka-17 ngamekarkeun ukiran tambaga. ngembangkeun Graverstva dilaksanakeun dina sambungan nutup kalawan isu theses murid, pangabutuh percetakan, kitu ogé pesenan eulogies. Sanajan kitu, diantara karya Tarasevich nadya jeung counterparts maranéhanana engké bisa kapanggih moal ukur komposisi allegorical mewah of sketsa graverskie sékulér, jeung kaagamaan, tapi ogé realistis of landscapes, musim jeung karya tatanén. Dina 1753 Ratu Elizabeth ngaluarkeun SK: tilu guys ti chapel pangadilan Ukraina, nu leungit teh undian tuang di fiksi. Ieu guys éta masa depan well-dipikawanoh seniman Ukraina Cyril Golovachevsky, Ivan sarta Anton Sabluchok Losenko. Tiap di antarana geus nyieun kontribusi signifikan pikeun ngembangkeun seni klasik.

pangajaran seni di Wikivoyage dina satengah kadua 19 teh - mimiti abad ka-20

Profésional préparasi artistik sarta kreatif seniman Ukraina dina abad XIX lumangsung di St. Petersburg Akademi Seni jeung kasohor dina waktu sakola seni luhur Éropa, dimana tekenan ieu disimpen dina classicism akademik. Dina istilah estetika, éta miboga kamampuhan pikeun nyieun lalawanan ka ngembangkeun artistik Ukraina, nyieun Teluk antara populér sarta "aristocratic" seni.

lukisan Art pangalusna seniman Ukraina ti abad ka-19 dibere datangna ti hiji tukang akademik, sarta éta utamina Shevchenko, lajeng ku anjeunna Napoleon Buyalsky Maria Raevskaya-pendak, Nicholas jeung Aleksandr Muravevy, Ilya Repin, et al., Saha ditéang nyieun sakola nasional kasenian . Puseur pikeun ngembangkeun kahirupan budaya jeung artistik éta Kiev. Sanggeus mimiti formasi permanén sakola seni. Kiev teken sakola éta salah sahiji lembaga seni munggaran, geus diputer peran penting dina ngembangkeun seni rupa di Wikivoyage. Dina rupa kali kami diajarkeun Levitan, Vrubel, Serov, K. Krizhitsky, S. Yaremich jsb sakola The narima pangajaran seni awal well-dipikawanoh seniman :. G. Dyachenko, Murashko, Kostenko, I. Izhakevich, G. Svetlitsky, Alberto Moravia.

sakola seni nyadiakeun latihan éksténsif pikeun nyieun karya seni. Nalika hiji lembaga musium ieu malah diadegkeun, anu nampa rupa skétsa na gambar di Repin, Kramskoy, Shishkin, Perov, Aivazovsky, Myasoedova, Savitsky, Orlovsky jeung sajabana. Guru Sakola make metode inovatif syarat dumasar anu ngajalankeun teken ti alam, nu observance ketat ngeunaan prinsip "ti lampu ka - jeung leuwih kompleks", mastikeun hiji pendekatan individual, kombinasi organik persiapan atikan husus tur umum, maksudna, ngaronjat fokus dina ngembangkeun atikan kasenian komprehensif.

organisasi mantuan M. Murashko Sakola Professor Pavlov, a geographer Rusia kawentar PP Semenov-Tyan-Shan, kitu ogé collector lokal W. Tarnowski na Tereshchenko. guru sakola ngalaman di kali béda éta M. Vrubel, I. Seleznev, V. Fabricius, Kostenko et al. M. Murashko Sakola eksis dugi 1901, ku kituna siswa boga kasempetan pikeun ngembangkeun bakat alam, sarta lajeng meunang artistik atikan. Murid nya masa depan seni akademi dipikawanoh seniman Ukraina Volokidin P., P. Aleshin, M. Verbitsky, V.Zabolotnyi, Rykov, F. Krichevsky, C. Trofimenko Shovkunenko jeung sajabana. Pangajaran Seni di Wikivoyage dina satengah kadua tina 19- th - mimiti 20 th Art. Eta digambarkeun sakola nya éta ayana di Odessa, Kiev jeung Kharkov.

seni Ukraina tina 19 telat - abad ka-20 mimiti

tempat utamana nonjol dina seni Ukraina milik Shevchenko, anu dina 1844 lulus ti St. Petersburg Akademi Seni, éta hiji murid ti Karl Bryullov, panulis tina lukisan kawentar "The poé panungtung tina Pompeii". Shevchenko dijieun runtuyan lukisan kahirupan tani ( "Gypsy pakaya-nétélakeun", "Ny", "tani kulawarga" jeung saterusna. D.). warisan puitis tur artistik Shevchenko miboga pangaruh hébat dina ngembangkeun budaya Ukraina na di seni tangtu. Eta geus tangtu orientasi demokratis na, nu geus jelas reflected dina karya lulusan Zhemchuzhnikova L. jeung K. Trutovsky Petersburg Akademi Seni. Konstantin Trutovsky ieu ogé dipikawanoh pikeun ilustrasi na keur karya Gogol, Shevchenko, Marko Vovchok, sabab direbut biografi seniman Ukraina Taras Shevchenko.

Dina mangsa nu bakal datang, canggih master dibagikeun gagasan dijieun dina 1870, "Persatuan iinditan Art paméran" jeung tokoh na: I. Kramskoy, Surikov, Repin, V. Perov. Nyokot conto tina Rusia "Wanderers", seniman Ukraina ditéang dina karyana ngagunakeun basa artistik realistis yen understands rahayat, jeung ka némbongkeun lukisan na warga kota béda. Dina sababaraha hal, eta dijieun "Paguyuban Seniman Rusia Selatan" dina Odessa, nu geus aktip dina aktipitas bisnis paméran.

kaunggulan artistik sarta realisme tinggi alamiah dina lukisan Nikolaya Pimonenko. Pangalusna dipikawanoh karyana "Ku manéh recruits", "haymaking", "saingan", "matchmakers". Dina genre sajarah anjeunna némbongkeun bakat na Murashko. Anjeunna panulis tina lukisan kawentar "The pamakaman Koshevogo" kanggo sosok sentral anu ngawarah Staritskiy. Dina lanskap lukisan némbongkeun bakat gede Sergei Vasilkovsky, anu usaha anu raket patalina jeung wewengkon Kharkiv. Anjeunna dibuka lukisan Ukraina Eropa, dimana anjeunna ngahormatan ka némbongkeun lukisan na di Paris Salon "kaluar tina urutan". Hiji fenomena unik di dunya seni mimiti seascapes seascape pelukis Ivan Aivazovsky. pangaruh Unsurpassed of moonlight ditandaan dina lukisan "Peuting dina Dnieper" Arkhip Kuindzhi. Masters agung lukisan bentang éta seniman Ukraina ti abad ka-19: S. Svetoslavsky, K. Kostandi, V. Orlov, I. Pokhitonov.

Terus dijaga hubungan na jeung Ukraina, Ilya Repin, anu lahir di Chuguev di Slobozhanschyna. Di antara loba karya master hébat ngawengku hiji tempat husus, lukisan na "The Cossacks nulis surat ka Sultan". Pikeun ieu peran tina juru tulis Cossack ditémbongkeun di puseur kanvas nu, artis ngawarah sobat na Dmitriy Ivanovich Yavornitsky, anu dedicated hirupna pikeun diajar sajarah Cossacks na nu disebut keur ku Nestor Zaporizhzhya Sich. Ataman Ivan Sirko dina lukisan depicts Umum Mikhail Dragomirov.

Galicia jiwa tina kahirupan artistik nasional éta hiji artis berbakat (bentang malayu jeung potret), Ivan Trush, putra Dragomanova. Anjeunna panulis potret inohong nonjol tina budaya Ukraina Franko, V. Stefanik, Lysenko jeung sajabana.

Ku kituna, sakabéh ngembangkeun budaya Ukraina dilaksanakeun dina sambungan nutup jeung budaya kutang ti urang Rusia.

Ngalukis dina 30s abad ka-20

Dina 30 taun seniman Ukraina terus ngamekarkeun wilayah béda pamikiran artistik. Palasik lukisan F. Krichevsky Ukraina ( "Winners Wrangell"), kitu ogé bentang Tukang Karp Trokhymenko ( "Kepegawaian Dnieper", "Kiev palabuhan" "Leuwih ti cara ageung", "Isuk on tani") sarta Nicholas Burachek ( "Apple Tatangkalan di mekar" "Golden gugur", "awan looming", "The jalan mun tani", "roars na moans lega Dnieper"), nu masterfully baranahan kaayaan alam, gumantung kana fitur cahaya surya. prestasi signifikan tina seni Ukraina tina périoda ieu pakait sareng ngembangkeun genre potret, digambarkeun ku seniman sapertos Peter Volokidin ( "Potrét nu Artist urang Pamajikan" "Potrét sahiji penyanyi Zoi Gayday"), Alex Shovkunenko ( ". Potrét of gadis Nina"), Nikolai Glushchenko ( " potret tina Romain Rolland "). Dina waktu ieu, kreativitas flourishes Bilokur artis Catherine (1900-1961). Unsur lukisan nya - kembang, maranéhna ngabentuk wangunan kaéndahan rongkah. Ngalukis "Kembang pager", "Kembang dina latar biru", "Masih Kahirupan kalawan Ceuli gandum sarta kendi tina" captivate kombinasi nyata jeung hebat, rasa harmoni, rupa-rupa kelir, ragam hipu tina palaksanaan. Jeung digentos kana Transcarpathia Ukraina taun 1945 jumlah seniman Ukraina ngagabung Adalbert Erdelyi ( "The Betrothed", "sampéan"), den lo Gluck ( "Loggers"), Fedor Manaylo ( "On barung"). sakola seni Transcarpathian éta alamiah dina budaya profésional, kabeungharan coloristic of pilarian kreatif.

Lukisan Perang patriotik Great

Salah sahiji lukisan easel Ukraina ngarah tetep dina Perang patriotik Great keur lila. Artis dicét dina heroism sahiji prajurit, anu pathos perjuangan. Sanajan kitu, tulisan jeung filosofis lukisan: "Eneng" Askhat SAFARGALIN, "Dina Ngaran Kahirupan" Aleksandra Hmelnitskogo, "Ilen mekar" Vasily Gurin. Loba seniman terus ngembangkeun seni Ukraina, nyoba masihan interpretasi sorangan baé jeung karya Tembok Kobzar Mikhail Allah "pikiran abdi, pikiran" jeung kawas. The sombong tina budaya Ukraina éta karya seniman Tatyana Yablonska (1917-2005). Malah dina periode pos-perang T. Yablonsky geus dijieun salah sahiji lukisan pangalusna waktu - "Roti". Lukisan ti jaman mimiti artis - "Spring", "dina Dnieper," "Ibu" - dilakukeun dina tradisi akademik pangalusna, pinuh ku gerak, rarasaan jeung kabebasan geulis.

Ngalukis dina 50an tina abad ka-20

Dina ahir 50-ies di Wikivoyage geus rada ngaruksak tekanan ideologi dina kreativitas seniman. Sanajan patuh kana "prinsip realisme sosialis" éta wajib pikeun artis Soviét, wates sempit na ngalegaan. Dina kasenian visual geus ngaronjat dibandingkeun kalawan periode saméméhna kabebasan dina pilihan maranéhanana maké narjamahkeun desain artistik, identifying identitas nasional. Loba seniman Ukraina ditéang ka mindahkeun jauh ti hirup lempeng nepi, aranjeunna tos ka gambar simbolik, interpretasi puitis tina dunya heubeul. Ieu poetizatsiya geus jadi salah sahiji tren anjog di sagala rupa wangun seni. mangsa ieu dicirikeun ku ngungudag akar nasional. seniman Ukraina ti abad ka-20 tos ka gambar inohong nonjol tina sajarah, budaya, tur neuleuman seni rahayat, adat. Hébat pentingna geus jadi monumental jeung hiasan seni, nu milarian experimentation kandel. Diantara aslina: DniproHES (Dnieper), 18 karya keuna of Ukraina monumental - triptych kaca patri di Universitas Nasional. Shevchenko, mosaic "Akademi 17 v". The Institute of Fisika Téori, anu finish pedalaman Istana Anak jeung Pamuda di Kiev, sarta kawas.

Ngalukis dina 60s abad ka-20

Dina taun 1960-an mimiti artis T. Yablonsky nujul kana seni rahayat, nu mangaruhan kana robahna dina gaya artistik na ( "India Summer", "Swans", "panganten awewe", "Paper Kembang", "Summer"). lukisan ieu interpretasi alamiah planar, plasticity na silhouette ekspresif, wangunan warna dina babandingan kelir sonorous net.

Mangaruhan kreativitas seniman Transcarpathian Fedor Manaylo (1910-1978), anu saméméh perang éta salah sahiji seniman Éropa pangalusna. Di episentrum maluruh kreatif artis - sifat nu Carpathians jeung unsur kahirupan nasional: .. "The Kawinan", "sarapan", "Di leuweung", "moment Solar," "Pagunungan, lebak," jsb F. Manaylo éta konsultan dina susunan wayang Ti . Parajanov "bayangan karuhun poho", anu, ngaliwatan kontribusi na, geus jadi sabagian ekspresif jeung akurasi ethnographic.

Sumanget experimentation, gravitating arah tradisi budaya Éropa béda Lviv Art Sakola. Mun sakola di dicirikeun ku emosi Carpathian picturesque, teras ka Lviv - gaya grafis tina kinerja, sophistication sarta kecerdasan. wawakil atra wewengkon kasebut dina waktu anu seniman Ukraina kawentar: Zinovy Flint ( "Autumn", "India Summer", "mélodi ti Bach," "Reflections"), Lyubomir Medved (siklus "The kebon koléktif munggaran di Lviv" triptych "The hijrah," " waktos fluidity "na m. p.). Rada prestasi hiji dina seni baja jalan seniman ieu dina genre potret. Potret inohong budaya L. Bear (Lesia Ukrainka S.Lyudkevych, Gogol, Tolstoy) narik perhatian ahli hiji ragam aslina tina palaksanaan, struktur komposisi terduga, jero tur exacerbation ekstrim gambar.

artis aslina Valentin Zadorozhnyj (1921-1988) digawé di genres béda - lukisan monumental jeung easel, teken, tapestry, woodcarving. Artis dipaké kreatif reinterpreted tradisi best of seni rahayat, deeply ngarti dasar tina kabudayaan nasional: nu lukisan "Marusya Churay", "Buka puasa Ecumenical", "Chuchinskaya Orans", "Daily Roti", "sarta bakal boga anak sarta ibu ..." na charms séjén jenuh na jelas antara kelir, garis ekspresif, wirahma gampang, sora hiasan.

Artis Ivana Marchuka gawéna bisa disusud arah artistik béda jeung métode (tina realisme nepi surrealism jeung abstraksi); genres (sorangan, landscapes jeung fi komposisi aslina kawas impian). Dina lukisan na anu intertwined tradisi jeung inovasi, sadaya produk boga jero spiritual yayasan "mekar", "kembangan Planét", "The Lost Musik", "pertumbuhan", "The sora tina jiwa abdi", "beam Tukang", "bulan naék dina Dnieper" "wengi Bulanan" jeung sajabana. diantara anu loba karya ku artis draws perhatian ka lukisan "Awakening The", anu diantara bumbu jeung kembang katempo nyanghareupan hiji awéwé geulis, leungeun transparan ramping nya. Ieu - Ukraina, anu awakens ti beurat sare panjang.

Ukraina mangrupakeun rightly bangga tur pengrajin :. Mary Primachenko, Praskovya Vlasenko Elizaveta Mironova, Ivan Skolozdra, Tatiana Pato, Fedor Punk, jsb Dina waktos éta, artis Perancis Pablo Picasso ieu impressed ku karya M. Primachenko. Manehna dijieun dunya dirina sorangan nu maranéhna hirup mahluk hebat, karakter tina folklore, kembang sakumaha lamun endowed jeung jiwa manusa ( "The Kawinan", "Libur", "Bouquet", "Magpies - bodas sided", "Tilu akina", "liar Otter manuk ngahontal" "The ancaman perang" jeung nu lianna).

Seni abad ka-20 telat

Waktos patokan anyar dina sajarah seni raznotvorcheskogo Ukraina bisa dianggap ahir abad ka-20. Wangunan hiji kaayaan bebas dijieun budaya anyar jeung situasi kreatif di Wikivoyage. Ieu Isro prinsip realisme sosialis, seniman Ukraina mimiti dianggo dina kondisi kabebasan kreativitas. paméran seni, anu lumangsung dina waktos éta, némbongkeun poténsi kreatif tinggi seni Ukraina, kabinékaanana, ayana di dinya tina béda arah, bentuk jeung cara maké ekspresi konsepsi artistik. seni Ukraina ti abad ka-20 telat. geus disebut "New Wave", ngajemput gerakan avant-garde Ukraina tina 10-20-ies, tapi bakal neruskeun ngembangkeun eta dina kaayaan anyar.

Modern seniman Ukraina na lukisan maranéhna teu cocog kana kerangka hiji gaya tunggal, arah atanapi metoda. generasi heubeul tina Masters resep seni realistis tradisional. Geus jadi abstraksi umum (Tiberiy Silvashi, Aleksei Zhyvotkov Peter Malyshko, Oleg Tistol Alexander Dubovik, Alexander Budnikov et al.). Acan fitur utama seni Ukraina modern nyaeta kombinasi téhnik seni figurative tur abstrak (Viktor pendak, Vasily Khodakovsky Oleg jelas, Andrey Bludov, Nikolai Butkovskiy Alexei Vladimirov et al.).

Anyar Art Ukraina

seni Ukraina modern ieu dipangaruhan ku modernisme Kulon. Surrealism (ti Perancis "nadrealizm.") - salah sahiji arus utama artistik avant-garde, éta asalna di Perancis dina 20s. Nurutkeun kana lulugu theorist of surrealism A. Breton, gawang na - mun ngajawab kontradiksi antara impian jeung kanyataan. Cara pikeun ngahontal ieu téh rupa-rupa: seniman Ukraina na lukisan maranéhanana jeung akurasi fotografik digambarkeun pamandangan devoid logika, popotongan dijieun objék wawuh jeung mahluk aneh.

Op-seni (seni optik disingkat Inggris.) - pikeun seni abstrak, kasohor di Jabar dina 60s. karya op-seni anu diwangun dina épék kasalahan, kalawan seleksi wangun jeung kelir ieu aimed dina nyieun hiji ilusi optik gerak.

seni pop (disingkat Inggris. seni Popular) asalna di Amérika Serikat tur Britania, dina pangaruh budaya massa. Sumber gambar na geus jadi komik populér, iklan jeung produk industri. Single-tahap pamandangan di seni lukisan pop kadang nekenkeun téknik anu nyarupaan efek poto.

Conceptualism, seni konseptual (tina gagasan Latin, konsép.) - arah ngarah tina 60s seni Kulon. Dmana of wawakil anak, pamanggih (konsép), ngabentuk jadi dadasar pikeun karya, ngabogaan nilai timer cukup tur ieu disimpen di luhur skill nu. rupa-rupa sarana bisa dipaké dina perwujudan tina konsep: naskah, peta, poto, video sareng nu kawas.

produk nu bisa némbongkeun di galeri atawa jadi dijieun "dina taneuh", contona, bentang alam, nu kadang janten komponén na. Ku cara kieu artis undermines pintonan tradisional status tina pangarang ngeunaan seni. Pamasangan elemen individu disusun dina spasi predetermined pikeun ngabentuk hiji sakabeh artistik sarta mindeng dirancang pikeun galeri husus. Karya sapertos teu bisa dibikeun ka lokasi nu séjén, sabab lingkunganana mangrupa bagian sarua.

Performance (tina gagasan Inggris.) - hiji fenomena artistik, raket patalina jeung tari jeung kinerja sandiwara. skill basa seni pop jeung mindeng dipaké dina karya seniman Ukraina misalna na, Stepan Ryabchenko, Ilya Chichkan, Masha Shubina Marina Talyutto Ksenia Gnilitskaya, Koswara Melnychuk jeung sajabana.

postmodernism Ukraina

Assemblage - hiji bubuka jeung karya seni bahan non fiksi tilu diménsi jeung disebut kapanggih objék - objék sapopoé biasa. Eta asalna tina collage - Tehnik, nu potongan kertas, lawon, jeung sajabana geus ditangtukeun di tempat nu datar ... seni Assemblage engendered ku Pablo Picasso di c 20 mimiti., diantara para seniman Ukraina panarimaan assemblage loba dipaké A. Archipenko, Ivan Ermilov, Baranov et al. Modern seniman Ukraina prosés kréatif hadir di Ukraina, ku analogi jeung Kulon disebut era posmodern (ie teh pos modernisme). Postmodernism dina kasenian visual reminiscent tina popotongan intricately dicampur tina gaya saméméhna, tren na tendencies, nu euweuh hartina néangan, sahenteuna, sagala tanda wholeness. postmodernism Ukraina mindeng nyaéta injeuman atawa malah plagiat outright model Kulon.