St Petersburg Teater Akademis of Leningrad Déwan Kota: repertoire, pedaran jeung aktor

Dina kahirupan unggal jalma aya-disebut simbolis, sarta tiasa, jeung tempat ibadah. Pikeun theatergoers salah sahiji tempat ieu, tangtu, nya éta Akademis St. Petersburg Teater of Leningrad Déwan Kota. Teu ukur warga kota, tapi wisata naon atanapi iinditan jeung nyoba pikeun meunangkeun kana acara di kuil ieu Melpomene.

Abad ka New - a budaya anyar

Dina téater kota abad XIX dinya éta teu jadi loba. Dasarna akting troupe dirojong ku patrons na acted dina panggung "imah" téater. aksés umum pikeun ngagambarkeun sapertos ieu ditutup.

Awal abad ka ningal revolusi teu ukur dina hirup pulitik nagara. Transformasi jeung keuna sagala widang seni - seniman, penyair jeung sastrawan, choreographers na direksi abad ngarasa bebas tur dibere ka pangadilan admirers kreasi eksperimen Na. Ngalawan latar tukang seni kontemporer geus teu heran dina 1933 di St. Petersburg aya téater, nu ieu ngaranna "Anyar". Engké, anu troupe dipingpin ku Isaac Kroll ngancik kana Teater Akademis of Leningrad Déwan Kota.

garéja Walanda

Kinerja kahiji lumangsung dina wangunan tina garéja Walanda, ayana dina Nevsky prospek. Wangunan garéja teu boga kabeh kaayaanana dipikabutuh pikeun narima téater, sarta geura-giru sanggeus éta pagelaran mimiti seuneu anu ampir nyandak kalayan anjeunna sakabeh tim. Téater, bieu dimimitian, ampir ceased mun aya.

Tapi sholeh diarahkeun ku Croll (murid ve Meyerholda) jeung impressed audién jeung kritik. Sarwa lakonan, ngadeg di asal muasal kuil ieu Melpomene, teu Isro unnoticed. Sareng pamundut ka otoritas ngancik inohong ti téater jeung kasenian, sarta dina 1936 dina remodeled kamar téater A. I. Pavlovoy dihanca kagiatan na St Petersburg Teater Akademis of Leningrad Déwan Kota. Dina Trinity Street reappeared poster maénkeun A. N. Ostrovskogo "Mad Money", kalayan anu sajarah parusahaan ieu dimimitian.

Salila Perang Dunya Kadua, wangunan ieu pisan kapangaruhan ku bom, sarta sempet balik ti wisata lila seniman nu Far East geus disadiakeun enggon anyar - urut agam Pangeran V. P. Golitsyna, sarta Teater Akademis of Leningrad Déwan Kota Alamat diganti Vladimirsky Prospekt 12.

Meyerholdovshchina

Dina ahir 30-ies inohong ti seni mimiti bajoang jeung direksi kutang jeung aktor. kahayang pikeun modernisasikeun, maca di jalan sorangan karya klasik maranéhna dinten teu kaget saha, tapi sabalikna, pohara populér. Dina waktu nu sarua, ngabogaan ngaran umumna "Meyerholdovshchina" (diturunkeun tina ngaran tina diréktur V. E. Meyerholda) mamang na malah repelled. Kreatif, neangan cara anyar dina urang seni ulah nampi tur hirup handap.

Dina siklus ieu nya éta sabagian bioskop di St. Petersburg. Téater Lensoviet - aya iwal. The lulugu diréktur, Ishak Croll, ieu PHK ti pos-Na. kaputusan manajer budaya urban diganti ku BM Sushkevich.

Kahijian atikan

aktor pinunjul, guruna BM Sushkevich, dibawa ku anjeunna sababaraha lulusan ti Teater Institute. Saatos gawé bareng A. P. Chehovym sarta E. B. Vahtangovym nu munggaran Art Moscow Teater Studio, sanggeus diajar di K. S. Stanislavskogo na LA Sulerzhitskii, Boris ieu yakin yén kasuksésan tina troupe diperlukeun "salah gelombang" (sakumaha Abdi ngomong ayeuna). Ngan hiji kahijian sapertos persepsi jeung dadasar metodologis gawé nu sabenerna bakal nembongkeun na nepikeun hakekat hiji karya seni. Éta jangji ieu anjeunna geus dibawa ka Teater Akademis of Leningrad Déwan Kota. St. Petersburg gancang janten refined, estetika jeung dina waktos anu sareng solusi panggung rada modern BM Sushkevich.

Pisan rupa-rupa, tapi saimbang jeung diwangun hiji repertoire diwenangkeun muka ampir kabéh aktor of troupe nu. Dina Productions of Schiller ( "Maryam Stuart", "konspirasi Fiesco di Genoa") dina panggung shone Nadezhda Bromley, pamajikan jeung babaturan deukeut Sushkevich. awéwé nu oge penulis jeung diréktur; berkat perhatian sarta romantika pagelaran na ngagaduhan malah beuki luhur, kelir caang.

Ulikan jero psikologis karakter hadirin kalayan napas bated "maca" di "umur heubeul melang" (L. Rakhmanov), "Philistines" (Gorky), "Maksudna" (Jean-Baptiste Moliere). Ngan ku nyieun hiji troupe nyata ensemble Sushkevich manéhna indit di panggung sarta maénkeun peran nonjol dina drama dunya Matthias Clausen tina drama G. Hauptmann "Sateuacan Tilelep". kinerja rightly ku kritik legenda sandiwara.

"Prajurit jasa Budaya"

Ieu mibanda nyusun ieu St Petersburg Teater Akademis of Leningrad Déwan Kota di Oktober 1940, ieu dikirim ka tur panjang ka Far East. Warta perang kapanggih éta palaku dina Khabarovsk. Wisata nyeret kana panjang 5 taun. Nepi ka usum panas tina 1945, téater geus digawé di Sibéria jeung Urals, anu Far East jeung Far Kalér. outposts wates, dayeuh, Pertambangan emas sarta kapal perang 1300 nempo ampir 1.000 pagelaran sarta konser. Aktor rutin ngumbara ka bagian operasi of a brigade hareup-garis.

Tangtu, saperti hiji waktos hese, seniman bisa gampang ngan nyarita ka panongton, ngarojong aranjeunna. Tapi, dina spite sagalana, anu repertoire of téater Lensoviet diropéa. Aya pintonan ku K. Simonov, A. Korniychuk, Vladimir Soloviev, anu ditémbongkeun hirup di hareup jeung pangalaman jalma anu tetep di pungkur.

link Akimova

Saatos pupusna dina taun 1946 direksi Sushkevich teu cicing di téater pikeun leuwih ti hiji mangsa. Kanggo sababaraha waktu ka St. Petersburg Teater Akademis of Leningrad Déwan Kota dipingpin ku Nadezhda Bromley, nahan "Nora" ku Ibsen. Ieu hiji acara signifikan dina kahirupan sandiwara kota. Lajeng sutradara janten saurang aktris Galina Korotkevitch. Salajengna sumping runtuyan direksi saterusna, dugi tungtungna, dina téater teu némbongan Nikolay Pavlovich Akimov. Ieu demoted na "dipiceun" ka dieu ti Teater Comedy keur "formalism", nu geus ngalaman dina jangka waktu na J. Kroll.

Akimov dibawa hawa seger jeung parusahaan hirup. Salian ngaran palaku anyar 'nu geus jadi dipikawanoh jeung hatur nuhun publik kana seukeutna gambar tina visi artistik of sutradara, aya Productions anyar: nu musik Soviét munggaran "Spring di Moscow", revived Rusia satir dramatis Saltykov-Shchedrin sarta A .In. Sukhovo-Kobylin. Nicholas I sakuduna dituju anu karya klasik teu bisa poho, éta ngaliwatan aranjeunna tiasa tur kudu diajarkeun rasa jeung pamahaman sandiwara estetika panempo.

Sarta dina wengi nu ulang-20 tina troupe tina Teater Anyar, anjeunna dileler Déwan Leningrad.

epoch Vladimirova

Dina 1956 manéhna balik ka pituin Akimov Comedy Teater-Na, sarta diréktur lulugu Déwan Kota Leningrad diganti tanpa ngabogaan "terusna jeung tanggung jawab." Tapi dina taun 1960 di pos of lulugu diréktur éta Igor Petrovich Vladimirov. Tur aya malah hirup leuwih narik tina troupe nu. Vladimirov kukituna éta pamingpin, anu ieu jadi panjang waited na katingali keur aktor.

Kawas sakabeh direksi, manéhna mimitian hiji aktor. Sanggeus gawe dina Tovstonogov, Igor Petrovich mimiti anjeunna pikeun mantuan dina nyusun pagelaran sarta mastered profési ieu. Janjian Vladimirov jeung tarjamah taun 1962 di Teater Akademis Nagara Leningrad Kota Déwan Alisa Freundlich (pamajikan Vladimirova) pikeun sababaraha taun diartikeun arah kreatif pausahaan.

Bari sutradara éta gemar drama modern, komedi tur nyetel panongton asing ngahurungkeun gagasan tina klasik. Jeung pementasan tina "The Threepenny Opera" téater geus kaala hiji genre has, ngagabungkeun saendeng, journalism, roman na grotesque. Ieu naon iklas balik kasuksésan luar biasa tina lilana 40 taun.

modernitas

Nalika taun 1999 Vladimirov pupus, anjeunna diganti ku V. B. Pazi. Hiji lalaki nu budaya pangluhurna, manéhna dangong ati pisan kana tradisi tina téater. Tapi teu sieun nyandak resiko jeung dimekarkeun repertoire nu rada mahiwal, tapi pintonan pisan metot Bergman, Nabokov Berberova. Pasi ngondang pangalusna direksi kawentar tur bakat ngora, kukituna netepkeun perhatian salawasna katarik ngeunaan panuduh.

Kusabab 2011, sanggeus 5 taun tanpa nangtang sutradara utama, sutradara artistik sahiji "Leningrad Déwan Kota" janten Yu. N. Butusov, anu sakaligus dibawa kalawan anjeunna Pasi. Nempatkeun éta muterkeun robah téater, tapi tetep satia ka sumanget kreativitas sarta énergi.